二、流程：吃透 “剧组规则”，从 “被动执行” 到 “主动预判”

1. 3 天内吃透 “通告单”，看懂 “隐藏信息”
   通告单是剧组的 “作战地图”，上面的拍摄场次、演员、场景、时间，藏着化妆组的工作节奏：
   • 看到 “夜戏 + 雨景”：提前准备防水化妆品、吹风机（补妆时快速吹干头发）、备用头套（避免淋湿后无法修复）；
   • 看到 “演员 A 7:00 化妆，8:30 转场拍外景”：意味着化妆时间只有 90 分钟，需优先完成 “基础底妆 + 发型框架”，细节（如唇色调整）留到转场后补；
   • 看到 “群演 50 人 古装戏”：提前算好人均化妆时间（比如 10 分钟 / 人），协调场地（是否需要分 2 个化妆区）、工具（多备 5 套梳子 / 发胶，避免排队等待）。
     每天收工后，花 10 分钟对照当天通告单和实际工作，总结 “哪些环节耽误了时间”，下次提前规避（比如今天群演化妆慢了，因为发网不够，明天多备 20 个）。
2. 对接 “跨部门”，搞懂 “化妆不是孤立的”
   妆容最终要呈现在镜头里，需和灯光、摄影、服装组配合：
   • 主动问灯光师：“这场戏主光从哪个方向打？”（顶光显法令纹，需加重遮瑕；侧光显轮廓，修容要更柔和）；
   • 问摄影师：“这场用高清镜头还是复古镜头？”（高清镜头吃妆，粉底要更细腻；复古镜头偏黄，唇色避免冷调）；
   • 看服装组的造型方案：古装戏的 “高领衣” 可能遮挡颈部，化妆时颈部粉底可简化；现代戏的 “露肩装” 需兼顾肩颈肤色统一。
     这些沟通不需要 “资深身份”，新人主动多问一句，既能避免妆容穿帮，也能让其他部门觉得你 “懂行”，后续更愿意配合。