前期筹备

研读剧本：深入研读剧本是关键的第一步。发型师需要明确故事的时代背景、地域文化、角色的身份地位、性格特点以及剧情发展等要素，以便为每个角色设计出符合其在剧中形象的发型。例如，在古装剧中，不同朝代的发型有着明显的差异，发型师需根据具体朝代的历史文化来设计发型，如唐朝的发髻多为丰满高大，而宋朝则相对简洁典雅。



与主创沟通：与导演、编剧、演员等主创人员进行充分沟通。了解导演对整体造型风格的构想和要求，以及演员对自己所饰演角色发型的想法和建议。例如，演员可能根据自己的形象特点和表演需求，对角色发型提出一些个性化的想法，发型师需将这些意见融入到设计中。

收集资料与设计草图：根据剧本和沟通结果，发型师收集相关的历史资料、图片、影视作品等参考素材，然后绘制发型设计草图。草图应详细展示每个角色在不同场景下的发型样式，包括头发的长度、卷曲程度、配饰搭配等细节，为实际造型提供明确的指导。

准备发型材料与工具：根据设计方案，准备所需的各种发型材料和工具。材料包括假发、发饰、发胶、发蜡、发夹等，工具则有梳子、卷发棒、直发器、电吹风等。确保材料的质量和颜色与设计要求相符，工具能正常使用，以保证现场工作的顺利进行。

现场准备与执行

演员试妆：在正式拍摄前，安排演员进行试妆。发型师根据设计草图为演员打造发型，观察发型在演员头上的实际效果，检查是否符合角色形象和整体造型风格。同时，根据导演、演员等的反馈意见，对发型进行调整和优化，直至达到满意的效果。



现场准备：在拍摄当天，提前到达拍摄现场，根据当天的拍摄内容和场景要求，再次确认所需的发型材料和工具是否齐全。与化妆团队、服装团队等密切配合，确保演员的发型与妆容、服装等整体造型协调统一。

发型打造：按照设计方案和试妆确定的效果，为演员打造发型。在打造过程中，要根据演员的头发质地、长度等实际情况，灵活运用各种工具和技巧。例如，对于头发较短的演员，可能需要使用假发片来增加头发的长度和厚度；对于头发较硬的演员，要先进行软化处理，以便更好地塑造发型。同时，注意发型的牢固性和持久性，确保在拍摄过程中不会出现变形或散落的情况。

拍摄中的调整：在拍摄过程中，发型师要随时关注演员的发型状态，根据拍摄角度、灯光效果等因素，及时对发型进行微调。例如，在拍摄特写镜头时，要确保发型的细节完美无缺；如果灯光使发型出现阴影或反光问题，要通过调整发型的角度或使用一些辅助工具来解决。

后期整理

资料整理：拍摄结束后，发型师将本次拍摄中涉及的发型设计资料进行整理，包括设计草图、试妆照片、现场拍摄照片等。这些资料不仅可以作为本次工作的记录，还可为今后的类似项目提供参考。



总结经验：对整个发型设计工作进行总结，分析其中的优点和不足之处。思考在哪些方面可以进行改进和提升，以便在今后的工作中能够更好地完成发型设计任务，为剧组打造出更出色的角色造型。